深夜厨房

被综艺毁掉的演员们：孙红雷可惜，黄渤及时止损，张子枫清醒

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被综艺毁掉的演员们：孙红雷可惜，黄渤及时止损，张子枫清醒

文|阅栀 编辑|阅栀 影视圈有这样一条“鄙视链”，即：电影 电视剧 网剧 综艺 。 综艺既然屈居“末流”，自然地，“综艺咖”在影视圈总有些贬义。 就连有“小钢炮”之称的导演 冯小刚 也说过： “不建议演员过多地参加综艺，那样会消耗他们自身的戏感。” 但偏偏有些演员“不听劝”，在靠综艺“刷脸”的路上越走越远。其中不乏各大影帝、视帝。 那些被综艺一点点“毁掉”的演员，无一例外都遭遇“反噬” ，再回屏幕时收获观众的“失望”总是大于赞誉！ 本期我们就盘点几位演员，他们都曾是站在金字塔顶端的实力派，如今惨遭综艺“反噬”，演员之路越走越窄。 黄磊的身份是多重的，演员、歌手、教师等等！ 但黄磊真正走进公众视野，成为一个“名人”，还是凭借演员的身份！ 1999年， 在电视剧《人间四月天》时，黄磊饰演的徐志摩是多少文艺女青年的梦中情人。 一身书生气，又不乏男子汉的勇猛果敢。长袍温润如玉，西装温文尔雅。 真正是 “陌上人如玉，公子世无双”。 在那个“为赋新词强说愁”的年代，黄磊身上“文艺男青年”的标签，带他走向了成功的康庄大道。 不仅有“徐志摩”的形象，他身上本就有一股真正的文艺气息。 在《我想我是海》的MV里，他以长发飘飘的形象出现，再次俘获了一大波少女的心。 如果那时候有“九亿少女的梦”这个词，估计就没有林更新什么事了！ 俗话说岁月是把杀猪刀，纵然黄磊这样的翩翩少年也躲不过。 但他并没有因形象改变而受到限制，还能及时转型。 在《夫妻那些事》中，他一改往日的“文艺青年”形象，在剧中饰演事业有成又顾家爱妻的好男人唐鹏。 有演技，有事业，有口碑！ 可这一片大好的前程，都随着他在综艺上不断地曝光，都随风飘散了！ 因为《极限挑战》的热播， 他的身份慢慢从“演员黄磊”变成了“黄老师”，“文艺青年”变成了“油腻厨子”。 在综艺中，他是机智的“神算子”，一路过关斩将，轻松节目组设置的障碍。 而在常驻综艺《向往的生活》时，他又变身“黄大厨”，“黄爸爸”。 每当有“客人”到来时，他都会亲自做菜迎接。更何况还有一个一路“尬吹”的何炅。 而在节目中，他的“大家长”特质全部展现出来，似乎没有他不懂的事情。 而面对新来的演员时，他总是 侃侃而谈，将自己的“人生经验”悉数告知，堪称“答疑解惑小能手”。 而这种人设，不仅观众觉得有些审美疲劳，不少没有去过的嘉宾，也能大概说出其中的流程。 “等你去了，黄老师肯定会找你谈话。” 果不其然，这个“流程”果然实现了！ 随着在综艺中的人设越来越“稳”，许多网友表示： 已经认识全部的黄老师了。 因为不只是综艺中，他更将这种人设带到了电视剧中。 从《小别离》《小欢喜》，到今年热播的《小敏家》， 黄磊已经从“演技派”变成最让人“失望”的实力派。 剧中的大篇幅人生道理，和综艺中的完全重合 ，甚至可以说，把他三部戏中的戏份互换，观众都不会看出其中的“猫腻”。 其实，在众多综艺节目之前，黄磊演技几乎“封神”，身份多变，粉丝遍布老中青三代。 是少年？是演员？是老师？是歌手？ 而 随着不断地在综艺上“刷脸”，黄磊身上的无数谜团，渐渐都有了谜底！ 现在人们再提起邓超，想起的是“we are伐木累”，是跑男中的“ 搞笑 担当”。 很少有人能想起， 他曾是同时段演员中的“戏疯子”，是如假包换的“三料影帝”。 在《少年天子》与《少年康熙》中，仅仅两部剧，他就靠自己的演技，成为圈内公认的“皇帝专业户”。 他也曾是被冯小刚相中的新人，第一次合作，就在《集结号》中给他男二的戏份。 尤其在2015年的《烈日灼心》中，邓超被封为“金鸡影帝”！ 剧中他饰演的民警“小丰”，曾因侵犯女画家犯下过错，没想到逃脱法网，直到多年后。 他的潜逃生活没有波澜，但多年间从来没有逃过内心的折磨。 尤其在与段奕宏对戏中， 他第一次听到外人在他面前重提旧案，眼神中的惊愕、恐惧，以及极力想要用平静来遮掩的情绪。 在他层层递进的表演中，让人能通过他的表 情感 受到内心的挣扎与惧怕。 除了眼神，他非常善于用微表情表达情绪。 比如 脸部微微地抽搐，随着嘴巴的静止，烟灰在不断地变长 。 直到骤然刹车时，随着险遭车祸的害怕，将内心的情绪都散发出来，而后回归于民警身份的交流。 尤其在被执行死刑时，他的眼神从生理上的惧怕，到心理上的解脱，到回归死亡的麻木，层层递进，一战封神！ 这段表演还被北影纳入教材，真实版“教科书式演技”！ 而当他将更多的时间投入到综艺中时，人们更多看到他的 耍宝搞怪，是“兄弟团”的 搞笑 担当。 甚至将这种状态融入到生活中，在社交平台晒出的照片，总是搞怪多于正经，不像丈夫，更不像父亲。 虽然网友常戏谑 “孙俪不仅要陪孩子长大，还要陪邓超长大”。 但任谁都能看出这背后更多的，是在可惜邓超将精力放在 搞笑 上！ 在那之后，他 甚至将“ 搞笑 ”这个因素融入到电影中 ，与俞白眉搭档，上演了《分手大师》与《恶棍天使》。 当然，毫无例外地差评满满。 虽然此后又在张艺谋导演的《影》中，一人分饰两角。 但观众在看电影时，大多会发出“他越严肃我越想笑”的想法。 似乎是察觉到综艺对自己演员生涯的影响，他直接在平台宣布“退出跑男录制”！然而，他并没有回归电影！ 而是 与陈赫、鹿晗一起加入了一档《哈哈哈哈哈》的新综艺录制！ 才出狼穴，又入虎口，很难不让人感到可惜！ 作为“四大恶人”之首，孙红雷在黑道上的演技，一直在顶峰状态。 有人说孙红雷只会演“狠人”，其实并不是！ 在电视剧《像雾像雨又像风》中，他饰演的阿莱深情寡言； 在《大工匠》中，他饰演的“杨老三”耿直刚硬； 在《潜伏》中，他饰演的“余则成”谨小慎微，深藏不漏； 直到一部《征服》之后，他以狡猾专横且狠毒的刘华强出圈，奠定了他“四大恶人”之首的地位。 尤其是他标志性的笑容，亦正亦邪，时时刻刻让人觉得他下一秒就能从兜里拿出一把刀。 在各种角色饰演一遍之后，他终于找到自己擅长的领域，并且稳坐“三大视帝”的宝座。 那时候观众眼中的孙红雷，一定和电视剧里的一样，人狠话不多，一身江湖气息！ 但这一切，都被综艺毁掉了！ 在《极限挑战》中，他以蠢萌的形式出道，走到哪里都要问 “我漂亮吗”“我颜值是不是这里边最高的”。 尤其是在得到肯定的答案时，在给一个他电视剧中标志性的微笑。但这时， 他的笑已经从惊悚变成“傻乐”了！ 如果这只是综艺效果的话，那 他真正受到的 “反噬” ，是在电视剧《扫黑风暴》中。 这部剧中，他的演技几乎被全员碾压！ 比狠毒，他比不上王志飞饰演的高明远，比不上吴晓亮饰演的孙兴，甚至连女演员吴越，都远远超过他。 而如果说正派，刘奕君在剧中的表演就以绝对优势吊打孙红雷。 在刘奕君刚出场时，人们不知道他到底是正是邪。 而他在审讯中的表情，则是多一分就能看出他的正面角色，少一分就成了“黑警”，完美拿捏临界值。 而作为“三料视帝”的孙红雷，则多次被观众吐槽“演技浮于表面”。 尤其是他那个标志性的笑容，几乎贯穿全剧。 开心、难过、悲痛，与正义争辩，与黑暗对抗，无时无刻不在展现他的笑。 而这种笑，似乎没有演技的成分了，只是“为了笑而笑”，甚至笑得人一头雾水。 而这时往往会有网友在弹幕上来一句 “颜王演得好”“孙漂亮又笑了” ，你会发现整部剧，再也没有办法融入感情。 而孙红雷本身似乎察觉不到这种“窘境”，反而越来越多地在综艺中暴露自己。 或许，观众眼中 从此只有“颜王”孙红雷，再无“狠人”刘华强。 《斗牛》中，谁也忘不掉那个露出一口黄牙傻笑的“牛二”。 从不羁到妥协，黄渤用演技给观众呈现了一个人被迫转变的无奈。 黄渤也凭借这部剧，一跃被封“金马影帝”。 在此之后，黄渤在《杀生》《泰囧》《心花路放》《亲爱的》中，多次给观众展现他多变的演技。 专业影评人多次评价：黄渤是一名天赋型演员！ 喜剧、悲剧、父亲、正派、反派，无论哪个角色，只要是黄渤，几乎极少让观众出戏。 虽然长相一般，但黄渤却能因为高情商、演技好等特质，成为 女神林志玲心中“最完美的男人”。 并多次公开表明，以后结婚就照着黄渤这样的找。 同样，黄渤拥有的观众缘，也在综艺中被“毁掉”了。 在《极限挑战》中， 他以“青岛贵妇”的名号再次出道，和黄磊、孙红雷等组成“男人帮”。 人们更多时候看到的黄渤， 不再是电影中的角色，也不是舞台上的高情商搭话，反而是那个为了一个任务，就可以在节目组装疯卖傻、搔首弄姿的“青岛贵妇”。 或许是受冯小刚的启发，或者是“迷途知返”，如 今黄渤已经宣布将退出《极限挑战》的录制。 回归幕后或者影片，这才是黄渤的最终归宿！ 及时止损，就为时不晚，期待黄渤带给我们更多优秀的影视作品吧！ 这个人，就是演员王耀庆。 如果听王耀庆说话，没有人能听出他来自宝岛台湾。他也是在内地最受观众喜爱的台湾演员之一。 因为长了一脸富贵相，王耀庆在剧中几乎没有演过穷人。 《小爸爸》中，他是金领律师“泰勒”；《好先生》中 他是富二代兼上市公司老板江浩坤；《怪你过分美丽》中，他是龙头经纪公司的CEO…… 或正派或 邪恶，只要在“富豪”的位置上，他演的角色从来不让人出戏。 然而， 他并没有保护好自己影视剧的神秘感，而是在短视频平台，通过一组穿印花短裤的魔性舞蹈，打破了自己十几年的经营。 在多档综艺节目中，他频频展示自己的“逗比”人设！ 甚至在舞台上大跳 “魔性舞蹈”。 这也直接性 地导致， 观众看他的戏，再也不能专心了！ 尤其在今年和宋佳搭档的《盛装》中，他再次以成功且腹黑的身份出演，然 而弹幕上路过最多的却是“项霆锋在家也穿花短裤吗”等等。 分分钟让人出戏！ 可惜啊，他虽然通过综艺收获了观众缘，却再也回不到当年“霸道总裁”的神秘感了！ 沙溢最成功的角色，应该是《武林外传》中的“白展堂”。 是非分明的“盗圣”，曾经也是多少少女的梦中情人。 谁的童年，没有修炼过“葵花点穴手”呢！ 当年，沙溢的颜值也在圈内是数一数二的，毕竟“军艺校草”的名号，不是谁都能有的！ 不仅如此，他的演技也是可以“封神”的！ 虽然有“白展堂”在先，但他在《甜蜜蜜》中打破“谐星”的形象，出演对爱执着、内敛稳重的好男人“韩阳”。 巨大的角色反差，沙溢用演技证明了自己的演技！ 随后又在文艺片《青盲》中，饰演一个表面斯文，实际狡诈狠毒的反派角色徐行良。 随着电视剧的播出 ，沙溢也成了人们口中的“渣男”！ 然而，随着身材的发福，沙溢将更多的精力放在“ 搞笑 ”上。 尤其在《小欢喜》中，他的一句“英子，开门，爹地”，几乎让他直接被喜剧定型。 而面对这样的情况，沙溢 干脆直接走起了“谐星”路线，成为综艺节目中的“接梗大王”。 “跑男”“王牌”“男人帮”等多个热门综艺中，都能看到沙溢的身影。 在收获曝光率 的同时，他的演技也正在被“吞噬”。 虽然在此之后，也接到了国师张艺谋的邀请，主演电影《悬崖之上》。 然而他的“好人缘”，并没有给这部电影带来更好的效果，反而让观众有种“望而却步”的感觉！ 果不其然，在电影上映之前，沙溢收获最多的，就是观众总觉得他在“演戏”。 演戏是事实，但他的表演 ，时时刻刻让人觉得剧情会反转，真正的沙溢随时可能在影片中笑出声来！ “他越严肃，我越想笑。”相信这样的感觉，不只是有两个观众有。 不仅观众 ，就连 和他对戏的演员也会有这样的感受！ 在他正在拍的电视剧《对你的爱很美》中，张嘉益和他演对手戏。 平均每演一个镜头，就因笑场无数次被迫“卡”掉。 在一旁等着上场的宋丹丹，更是笑得全身颤抖！ 沙溢只能说一句“难道我只能演喜剧吗”，再无其他。 这戏谑的背后，也许只有无奈了吧！ 但尽管如此，沙溢并没有放弃对综艺的“热爱”！ 在最新的“跑男”中，他再次以常驻mc的身份出现。 只能说， 你永远也叫不醒一个装睡的人啊！ 其实，综艺并不是只能“毁演员”，比如张子枫。 同样在《向往的生活》中常驻，观众对她就没有太多的反感，或者说不习惯她演戏。 主要是一点，她全程几乎都很沉默，以一个真实的状态出现在综艺中。 没有硬给自己来一个“吃货”“颜王”“纯情”之类的人 设。 所以当她重新回到电影中，“姐姐”仍旧是 “姐姐”，而并不是演员张子枫 。 这样的清醒，已经是 非常难得的！ 结语： 既然综艺“害人不浅”，为什么还有无数的演员不惜放弃自己的职业生涯，也要往上“扑”呢？ 大概少不了下面这三个原因吧： 其一：收视率高，能更快让自己“出名” 其二：报酬高 ，也不需要付出太大的心力 其三：危险性小，玩着就把钱赚了 轻松且能赚钱，自己也能开心，何乐而不为呢？至于电影、梦想、文艺的发展，又与自己有多少关系呢？ 再加上“流量派”对观众群体的侵占，越来越多的演员有危机感。 俗话说“饥不择食，慌不择路”，为了能不那么快被遗忘 ，只能选择曝光自己来维持热度，这也不是不可能的。 大势所趋，谁愿意从名利的迷雾中走出来呢？ ——End——

黄渤为什么把孙红雷都剪掉

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黄渤为什么把孙红雷都剪掉

只是友情出演，本并且来就没给片酬。 他说：“你留着他干嘛？就是他整个演得，比主演演得都好。” 此话一出，网友纷纷表示，黄渤太机智了！ 他短短两句话就展现了高情商的魅力，首先调侃自己没给钱，所以全剪了也没问题，让大家知道自己和孙红雷是好兄弟，关系很铁。后面又说，演得比主演都好，留着干嘛。这句话又将好兄弟的演技夸赞到极致。 其实，黄渤不只是在这种场景能轻松Hold住全场，在更正式的场合，他也丝毫没有被震住。 总理说：“黄渤同志，你的稿子我已经看过了，请你不用念稿子，直接提问题。” 黄渤回答：“好的，我不念稿子，不过背台词是我的专业。” 在这样的场合，没有提前预备就开口说话的话，说错话的概率相当大。 又不能直接反驳总理的意思，我要念稿子，我没有准备，委婉地表达我还是得念稿。 他幽默的回答让会议室响起一片笑声。但开玩笑过后的黄渤， 生活中，我们也都更喜欢高情商的人，因为他们懂得体谅别人，和他们在一起再尴尬的场景也不怕，和这样的人相处如沐春风，很是暖心。 一个人的智商不高可能需要通过后天的不断努力才能取得成功，然而在现代社会中如果一个人的情商不高则很难成功。说白点，情商太低就是太死板不会做人，当然情商高也并不意味着一个人左右逢源溜须拍马。

日剧《深夜食堂》好看吗？

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日剧《深夜食堂》好看吗？

《深夜食堂》 该剧讲述发生在一个小餐馆的故事，这里的菜单只有猪肉酱汤套餐一种，但是老板可以根据客人的要求利用现有食材做出各种料理，而且他还会和客人一起带出一个个充满人情味的故事。一个小餐馆里，一个脸上有疤、沉默寡言的老板，用食物串起了食客们酸甜苦辣的生活。结束了一天的工作，应付完一天复杂或残酷的人事，回家的路上，在陌生的街道，能够偶遇一家食铺，昏黄的灯笼照得人心里暖暖的。繁华都市后巷里，一餐一饭，每一个食客，甚至是每一样食材，都有它的故事。 深夜，我们变回自己真正爱做的那个人，踏着夜色造访深夜食堂。在冷漠而匆忙的城市里，深夜食堂做到了尊重和照顾每一个客人的喜恶，温和而真挚地关注每一个被边缘化和极度寒冷的孤独个体。吃完这顿饭，或闲谈，或倾诉今天的遭遇，抑或诉说自己未了的心愿。清晨来临，又到了奔赴下一个明天的时刻，去见该见的人，跌倒又爬起，伤心又振作。《深夜食堂》中，除了静谧的环境和美食从视觉上给予的治愈，更多的是孤独个体申诉求告引发的情感共鸣。 在食物的香气里，一出出小故事，不咸不淡地发生，却极有温热的人情味。这是一部淡淡的片子。正如片名《深夜食堂》所说，这部片子也适合在身边喧嚣淡去的夜晚静静的观看。随着铃木常吉温暖沉稳的声音，每一集都在述说着人生百味。也让我们在喧闹浮躁的现代都市生活里重新寻找自我的本源。每看完一集，“淡淡的生活也不错啊”，这样的心情便油然而生。这部片子是能够给心灵以慰藉的。

浅谈日剧《深夜食堂》

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浅谈日剧《深夜食堂》

 最近闲来无事在网上连看了几部日剧，其中一部名为《深夜食堂》的日剧让笔者印象深刻，故事大致如此座落在东京闹市区某一处僻静的小街道里，经营着这么一家小饭馆，它的营业时间是晚上十二点到早上七点，店里的菜单是一张贴在墙上的一张纸，上面只有简单的几道菜品，如果顾客想吃别适合自己口味的菜也可以和店老板说。如果他会做就肯定给你做。整部剧是以单元剧形式成现，既每一集都是一个新的故事，集与集之间并无联系，所以，每集出场的人物都有所不同，当然，每一集也会呈现一道美食（男主店老板兼主厨所烹饪的菜肴）。

 首先，此剧吸引笔者的首当其冲的那就是美食了，说到美食我中华美食那正是源远流长这有都有赖于我国历史悠久，地大物博，人口众多，民族众多。反观我们的邻国日本，在笔者看来日式料理总给人一种小巧玲珑，十分别致的感觉那可能是因为在日本文化中对于评判烹调出来的一道菜品的忧劣其要求和标准是能否做到小而精，如果在这个方面发挥到一定水平那么烹饪的厨师才会被列入高手之列。说回此剧，其实美食在剧中只是扮演媒介的角色 ，此剧真正想表达的是借美食品人生。剧名《深夜食堂》而到那里用餐的人们绝大部分是来自社会的中低层，他们中有贩夫走卒，有失落的文艺青年，有整日游走在街头维持治安的警察以及追捕犯人的警探，还有为了出人头地而默默努力的年轻人们，总之，不言而喻他们都是一群有故事的人。曾经在某篇对此剧的影评中看到这么一段话如果说社会是一个大舞台，而我们每个身在其中的人都在努力的扮演着自己的角色。那么与其相对应，这剧中小小的深夜食堂就像是这大舞台中的小舞台。不过，在笔者看来这深夜食堂更像是来这里休息或品尝菜肴人们的一所心灵驿站。淡淡开场，淡淡收尾，小火慢炖，小口酌饮。大家喝着小酒，吃着自己钟情的食物，卸下一天的疲惫，谈论着遇到的趣事，或独自品味忧愁，每一个人每一篇故事都很短但是都那么的治愈、那么的温暖。令每一位观看此剧的人都会觉得这些故事有的就发生在自己身边或身边的人，甚至有的就发生自己身上，因为这些故事是那么的朴质那么的真实。

 此剧，是由日本TBS电视台（日本放送协会）摄制并于2009年播出至今以播出三季无论在中国是日本都获得了较高的评价，所以，可足见它的魅力。最后不得不说一句，当下，我国产剧盛产虽多但优劣参差不齐，这不得不让国人忧心啊！